L’objectif pédagogique du «modèle Hourdé» est de former des créateurs-concepteurs en Design d’espace (Architecture Intérieure, commerciale, Scénographie d’exposition, événementielle, Scénographie de Spectacle et Décor de cinéma).
Le décloisonnement des pratiques lié à l’exigence professionnelle de ce secteur garantit une prise directe avec la réalité et permet la vision prospective nécessaire à l’évolution de ces métiers connexes.
Deux période de stage sont intégrées au programme pédagogique du cursus. Optionnels en fin de 1ère et 2e année, ils sont obligatoires et effectués en fin de 3e année (2 à 4 mois) et dès la fin de la 4e année (3 à 7 mois) et sont indispensables à la validation de l’année en cours.
Un dispositif d’accompagnement personnalisé permet aux étudiants stagiaires ainsi qu’aux jeunes diplômés de valoriser leur formation et leur personnalité créative.
Depuis 1979 des milliers de parcours différents dans les métiers de la création, en France et à l’étranger, constituent un réseau influent de grande qualité par autant d’étudiants devenus professionnels, confrères, collaborateurs, soutiens, intervenants & partenaires.
En voici quelques un/es
Promotion 1992
Architecte d’intérieur
Promotion 2014
Architecte d’intérieur
Promotion 1997
Scénographe & Muséographe
Promotion 2014
Architecte d’intérieur
Promotion 2016
Store construction & Planning project Manager
Promotion 2013
Régisseur d’extérieurs
Diplômé en 2014
Architecte / Décorateur
Promotion 2016
Architecte d’intérieur
Promotion 2016
Architecte d’intérieur / Scénographe
Promotion 2012
Architecte d’intérieur
Promotion 2015
Scénographe Senior - Décoratrice
Promotion 2015
Architecte et Project manager
Promotion 2014
Designer et cheffe de projet aménagement
Promotion 2013
Architecte d’intérieur spécialisée tertiaire
Promotion 2013
Architecte d’intérieur - Chef de projet
Promotion 2015
Menuisière de décors
Nul autre théâtre à Paris ne possède cette richesse, nulle autre école, un tel outil.